AniMaker - Step 1 ~ Idea

好久沒更新網誌了，前一陣子除了工作上較忙外，策劃新的系列文章也是久未更新的原因之一。除此之外，因為目前製作上還沒出現特別需要記錄的部份，如果只是一味的將每天所做的事單純的記錄下來，卻沒有特別的義意，反而變成流水帳，那也失去了這個部落格存在的目的。

ブログを更新するのも久しぶりですね。前に仕事が忙しかったのもありますが、新しいシリーズ記事の計画も、更新が疎かになった原因の一つです。それに制作上では、まだ記録するほどの事がありませんので、徒然に意味もなく毎日こなしてる作業の内容を記録した所で、ただ書き流しになるだけで、ブログの目的も見失ってしまいますしね。

啊，順帶一提，現在的進度已經幾乎將所有原畫都上色完畢，正著手繪製背景。 還有因為前幾天申請了SEGA ID，有點沉迷在PSO2的世界裡，導致進度又更慢了一些…應該要節制一點才行。

あっ、ちなみに、進捗具合については、現在原画の色塗りほぼ全数終わらせていまして、手描き背景の部分に取り組み始めました。あと前日SEGA IDに登録してからちょっとPSO2の世界にハマり気味でして、また進行を遅らせてしまいました…しっかりしないとですね。

閒話休提。那麼，這一系列的文章主要是以"個人製作or極少數人力"為主軸，解說動畫的製作流程。另一方面也是想把現階段的製作手法記錄下來，做為一套可供參考的標準作業流程(SOP)。

無駄話はここまでとして。さて、このシリーズでは主に「個人製作」もしくは「少人数制作」を中心に、アニメのメイキングを解説していきたいと思います。同時に、現段階での制作手順を記録して、標準作業の手順書（SOP）として参考にできれば、とも考えております。

腦海中的戰爭---想法的激盪、產生與抉擇

脳内戦争―アイデアの刺激、生成と選択

在進入動畫製作前，必須做一件非常重要的事情，這件事若不做，動畫是無法進行下去。這件事就是想法(Idea)。

アニメ制作に入る前に、ひとつやらなければならない、非常に大事な事があります。この手順を省いては、アニメは作れません。それが、アイデア（Idea）です。

人常常在不知不覺中有著很多天馬行空的幻想，有可能只是出現那麼一瞬間，稍縱即逝；也有可能令你印象深刻，不斷反覆的在腦中玩味，進而衍生出更多的點子。但不管如何，最重要的是將想法記錄下來。隨身帶著小筆記本是個好點子，若有什麼想法，先不論好壞(其實也無法評輪好壞)，能記錄多少就記錄多少。想法消失是一件很可惜的事，因為很有可能再也回想不起來，或是好不容易想起曾經有的想法，卻不完整。

人はよく無意識の内に、様々な奇想天外な想像をします。瞬く間に浮かんでは消えていく事もあれば、深い印象を残し、頭の中で絶え間なくめぐり続け、そこから更なるアイデアを生み出す場合もあります。 どちらにせよ、肝心なのは、思いついたアイデアを書き留める事です。小さいメモ帳を持ち歩くのはいい方法かも知れません。何かネタが浮かんだら、良し悪しはまず置いといて（実際その場で判断するのは難しいと思います）、出来るだけメモしておきましょう。アイデアの消失はとても勿体無いことです。もしかすると二度と思い出せないかもしれませんし、やっと思い出しても、どこか欠落していて、完璧には思い出せないかもしれません。

除了記錄之外，與人討論也是另一種方式。透過對話，可以讓想法延伸成故事，甚至是世界觀、價值觀，以及更多更多的細節。與人對話是想法之間的激盪，不同的人之間，有著不一樣的生活環境，環境造就了不同的人格，而不同人格之間的差異就造成了不同見解。這份差異就是創作時最重要的東西，也是形成故事的基本元素。

メモをとる以外、人と話し合う事も一つの方法です。会話を通じて、発想をストーリーに、更に世界観、価値観など、更なる細部まで発展させられます。他者との会話は発想同士の間に激震を走らせます。自分と異なった人は生れ育った環境も自分とは違う、異なった環境は異なった人格を育つ、異なった人格の間に生じる差異は異なった見解を生み出します。この差異が物語を作るための基本の要素であり、創作において一番大事なものだと僕は思います。

因此，我將想法(Idea)用另一個名詞包裝，就成了靈感。靈感不是從天而降的，並不會因為坐在書桌前發呆靈感就會自己跑出來。 靈感的產生往往源自生活上的事物，譬如說路上可見形形色色的路人，靜靜的觀察他們的一舉一動，觀察他們的穿著打扮，試想著這個人現在在想什麼，要往哪裡去，要和什麼樣的人見面…等等；又或者是觀察大自然四季的變化、繁華鬧區的角落。生活上一切的一切都是值得玩味的，若你覺得每天所見的都一成不變，那也許是你還沒發現那平凡事物珍貴的一面。主動尋找周遭環境的各種可能，才是產生靈感不可或缺的一步。記住，沉思雖然重要，但只會面對桌子發呆是一事無成的。

と言うわけで、僕はアイデアを他の言葉で装い、インスピレーションにしました。インスピレーションは空から降りてくるものではありません、机の前に座ってボーっとしていれば自分で出てくるようなものではありません。インスピレーションは常に日常の物事から生まれます。例えば街で見かける様々な通りすがりの人観察してみましょう。静かに、じっとその人たちの一挙一動、見た目や服装を観察して、この人は今なにを考えてるのか、どこへ行くのか、誰と会うのか…などと考えてみましょう。もしくは大自然に四季折々の変化、繁華街の片隅を観察してみましょう。日常にあるものは全てが全てそれぞれの趣があります。目に映るのは代わり映えしない毎日だけと思うのであれば、それはただ、まだ平凡の中に潜む貴重さに気付いてないだけかもしれません。 自分から周辺環境の可能性を見出す事こそが、インスピレーションを生むための不可欠な一歩です。考える事も大事ですが、ただ机に向かってボーっとしているだけだは何も成せない事を、忘れないでください。

那麼，靈感有了，也形成了故事的雛形，但是，這時候你卻發現我有很多想法，但卻沒辦法在同一個故事架構下呈現，也許某些想法更適合用別的故事描述，這時該怎麼辦？

さて、インスピレーションが閃きました、ストーリーのプロットも出来ました。しかし、ここでふっと気付きます。アイデアはいっぱいあるのに、一つの話の中にまとめて表現できない、もしかするこのアイデアは違う話の方が合うかもしれない、そういうときはどうすればいいのでしょうか？

這時要做的，就是抉擇。

ここで必要なのが、選択をすることです。

前面提到，想法是一個故事的開端，就像一顆樹苗。而故事是形成動畫的骨幹，製作的技術則是枝葉，而完成後的作品就是結出來的果子。想法會影響一個作品的走向，如果最重要的第一步沒有將多餘的想法過濾，就會變成作品中的雜質，彷佛像是荊棘阻擋了前方的道路一般，寸步難行。

お話ししました通り、アイデアとはストーリーの始まり、言わば一つの苗のようなものです。そのストーリーはアニメを作るための幹、制作の技術は枝や葉、完成した結果が実った果実、と言えましょう。アイデアは作品の方向性に影響をもたらしますので、最初のステップで余計なものを除外しなければ、それらは作品中の滓と化し、茨で道が塞がれたかのように、進められなくなります。

如果是一個小團隊進行動畫的企劃，那麼就可以透過討論逐一檢視所有人提出的想法；但若是個人製作的話，除非一開始就很明確的有了 "我就是要做這個，而且我已經知道這就是我要的，不再變更。" 這種強烈的慾望，否則還是建議多與人討論，免得陷入了想要製作動畫，卻不知該如何下手的泥沼裡。而這一點也是很多創作者在製作作品之前，很容易遇到的狀況。

もしチームでアニメ制作を進行しているのであれば、討論を通じてメンバー同士でアイデアを検査しあえます。ですが、個人制作の場合、最初から明確に「これをやりたい、これが僕の欲しいもの。迷いはない。」と強く思えるものがない限り、やはりできるだけ他者と話し合う事をお勧めします。でなければ、アニメを作りたいのに手の付け所もわからない、というような泥沼に陥ってしまうかもしれません。これは制作者が作品制作に入る前に、よく直面する問題の一つでもあります。

也因此，多數的時候，不論是只有個人或是極少數的人力製作動畫，這最重要的抉擇總是最花時間的。因為要不斷的檢視，像是篩子篩麵粉一樣，去蕪存菁，最後留下來的就是這個作品要表達的，也是你真正想說的故事。

なので、大抵の場合、個人や少人数のアニメ制作において、一番時間をかけてしまうのがこの最重要な選択の部分です。何度も確認して、篩で小麦粉を篩うように、無駄を省き精髄を残す、最後に残ったのが作品で本当に表現したかったもの、自分が本当にやりたかった事となるでしょう。

完成了這重要的第一步後，再來要進行的就是各式各樣的取材及設定。其實距離實際進入動畫製作，還有一段路要走，就留待下回繼續說明了。

この肝心な第一歩をクリアすれば、次はいろいろな取材と設定に入ります。アニメ制作の実務までまだ距離はありますが、それはまた次回で明かす事にしましょう。